Klassischer Rock - Wikipedia

Klassischer Rock ist ein Radioformat, das sich in den frühen achtziger Jahren aus dem Album-orientierten Rockformat (AOR) entwickelte. In den Vereinigten Staaten umfasst das klassische Rockformat Musik, die im Allgemeinen von Mitte der 1960er bis Ende der 1980er Jahre reicht und sich vor allem auf kommerziell erfolgreichen Hard Rock konzentriert, der in den 1970er Jahren populär wurde. ^[1] Das Radioformat wurde bei dem demografischen Babyboomer immer beliebter Ende der 1990er Jahre. ^[2]

Obwohl klassischer Rock vor allem erwachsene Hörer angesprochen hat, wurde Musik, die mit diesem Format in Verbindung steht, bei jüngeren Generationen von Hörern durch das Vorhandensein von Internet und digitales Herunterladen stärker in den Vordergrund gerückt. ^[3] Einige klassische Rockstationen spielen eine begrenzte Anzahl aktueller Veröffentlichungen, die stilistisch mit dem Sound des Senders oder durch Erbe-Acts übereinstimmen, die noch aktiv sind und neue Musik produzieren. ^[4]

History [ edit ]

Der Klassiker Das Rock-Format entwickelte sich aus AOR-Radiosendern, die versuchten, ältere Zuschauer anzusprechen, indem bekannte Lieder aus der Vergangenheit mit aktuellen Hits aufgenommen wurden. ^[5] 1980, AOR ra dio station M105 in Cleveland begann sich als "Cleveland's Classic Rock" zu rechnen und spielte einen Mix aus Rockmusik von Mitte der 1960er Jahre bis heute. ^[6] In ähnlicher Weise nannte sich WMET 1981 "Chicago's Classic Rock". ^[7] In 1982 entwickelte Radio Consultant Lee Abrams das "Timeless Rock" -Format, das zeitgenössische AOR mit Rock-Hits aus den 1960er und 1970er Jahren kombinierte. ^[8]

KRBE, eine AM-Station in Houston, war ein früher klassischer Rockradiosender. Im Jahr 1983 entwarf der Programmdirektor Paul Christy ein Format, das nur den frühen Albumrock der 1960er und frühen 1970er Jahre ohne aktuelle Musik oder Titel aus der Pop- oder Tanzseite der Top 40 spielte. ^[9] Eine weitere AM-Station, die klassischen Rock ausstrahlt 1983 war KRQX in Dallas-Fort Worth. ^[10] KRQX war im Besitz einer Album-Rock-Station, 97,9 KZEW. Das Management sah den Vorteil der FM-Station, die jüngere Rock-Fans ansprach, und die AM-Station, die etwas älter war. Die Bewertungen beider Sender könnten addiert werden, um die Werbetreibenden anzusprechen. Der klassische Rock wurde bald zum weit verbreiteten Deskriptor für das Format und wurde in der allgemeinen Öffentlichkeit zum Begriff für die Rockmusik des frühen Albums.

Mitte der achtziger Jahre folgte die weit verbreitete Verbreitung des Formats auf den Erfolg von Jacobs Media (Fred Jacobs) bei WCXR in Washington, DC, und Edinborough Rands (Gary Guthrie) auf WZLX in Boston. Zwischen Guthrie und Jacobs bauten sie in den nächsten Jahren mehr als 40 große Marktradiosender in ihre individuelle Marke des klassischen Rocks um. ^[11]

Die Zeitschrift Kim Freeman der Zeitschrift Billboard "Während der Ursprung des klassischen Rocks früher zurückverfolgt werden kann, wird 1986 im Allgemeinen als Geburtsjahr angegeben." ^[12] 1986 führte der Erfolg des Formats dazu, dass Oldies 60 bis 80% der auf dem Album gespielten Musik ausmachten Rock-Stationen. ^[13] Obwohl es als Nischenformat begann, das von AOR ausgegliedert wurde, hatte Classic Rock 2001 den Alben-Rock im Marktanteil national übertroffen. ^[14]

Das klassische Rock-Format war hauptsächlich auf das demografische Alter von 25-34 Jahren für Erwachsene zugeschnitten, das bis Mitte der 1990er Jahre die größte Bevölkerungsgruppe blieb. ^[15] Mit dem Alter des Publikums wandelte sich die Demographie zu den älteren Altersgruppen. Im Jahr 2006 war die Altersgruppe der 35- bis 44-Jährigen die größte Zielgruppe des Formats ^[16] und im Jahr 2014 war die 45-54-jährige Bevölkerungsgruppe die größte. ^[17]

Programmierung [ edit

Normalerweise spielen klassische Rockstationen Rocksongs von Mitte der 1960er bis 1980er Jahre. Einige der Songs überschneiden sich mit denen, die auf Oldies oder klassischen Hit-Stationen gespielt werden, aber der klassische Rock konzentriert sich auch auf Hardrock- und Heavy-Metal-Bands und Künstler, die weniger funkfreundlich sind und daher normalerweise nicht auf Oldiesendern gespielt werden. ^{[ ] Citation need ]} Klassische Rock-Stationen zögerten in der Vergangenheit, den Rock der 1990er Jahre, wie alternativen Rock und Grunge, zu ihren Playlists hinzuzufügen, was teilweise auf den drastischen Stilunterschied zurückzuführen ist, der jedoch einen ähnlichen Trend im klassischen Land widerspiegelt (wo auch eine ähnliche Kluft aus der Zeit von 1990 existiert), fügte eine kleine Anzahl klassischer Rock-Sender Anfang der 2010er Jahre hinzu. ^[18] Im Gegensatz zu AOR-Radiosendern, die alle Titel von Alben spielten, spielt klassischer Rock eine viel begrenztere Playlist von Singles und beliebten Albumtiteln von Künstlern und Bands.

Analyse und Kritik [ edit ]

"Klassischer Rock" dient der Bestätigung des vorherrschenden Status einer bestimmten Periode der Musikgeschichte - der Entstehung von Rock in der Mitte. 60er Jahre - mit den damit verbundenen Werten und Praktiken: Live-Performance, Selbstdarstellung und Authentizität, die Gruppe als kreative Einheit, wobei der charismatische Leadsänger eine Schlüsselrolle spielt, und die Gitarre als Hauptinstrument der klassischen Romantik, eine Ideologie, deren Ursprünge in der Kunst und Ästhetik liegen. "

- Roy Shuker ^[19]

Laut Medienakademiker Roy Shuker spielen klassische Rock-Radioprogrammierer weitgehend" bewährte "Hit-Songs aus der Vergangenheit, die auf ihren" Songs "basieren. hohe Zuhörererkennung und -identifizierung "; er identifizierte weiße männliche Rock-Acts aus den Beatles ' Sgt. Pepper spielte bis Ende der 1970er Jahre eine zentrale Rolle in der Wiedergabeliste. ^[19] Wie Catherine Strong feststellte, werden klassische Rocksongs im Allgemeinen von weißen männlichen Acts entweder aus den Vereinigten Staaten oder dem Vereinigten Königreich aufgeführt -vier Mal wurde das Zeitlimit von vier Minuten sehr selten überschritten, es wurden von den Musikern selbst komponiert, auf Englisch gesungen, von einer "klassischen" Rockformation (Schlagzeug, Bass, Gitarre, Tasteninstrumente) gespielt und auf einem Major veröffentlicht Label nach 1964. " ^[20]

Der Musikwissenschaftler Jon Stratton hat die Ursprünge des Formats auf die Entstehung eines klassischen Rockkanons zurückgeführt. ^[21] Dieser Kanon entstand zum Teil aus dem Musikjournalismus und der Rangliste der Superlative bestimmte Alben und Lieder, die folglich zum kollektiven und öffentlichen Gedächtnis verstärkt werden. ^[20] Robert Christgau sagte, das klassische Rock-Konzept verwandelte Rockmusik in einen "Mythos des Rock als Kunst, der die Zeit überdauert". und glaubte, dass es unvermeidlich war Bestimmte Rockkünstler würden von Kritikern, wichtigen Medien und Musikinstitutionen wie der Rock and Roll Hall of Fame kanonisiert. ^[22] Steven Hyden bestätigte diese Einschätzung im Jahr 2018 und erinnerte sich daran, wie der Auftritt von klassischem Rock als zeitlose Musik dazu beigetragen hat ein Unterschied zum "inhärent nihilistischen" Pop, den er Anfang der 1990er Jahre als Teenager im Radio gehört hatte. "[I] Es schien so, als wäre es für immer da gewesen", schrieb er über das klassische Rockformat. "Es war schon lange vor meiner Geburt dort, und ich war sicher, dass es auch nach meinem Ableben noch in der Nähe sein würde." ^[23]

Die Denkweise, die dem klassischen Rock zugrunde liegt, wurde von Christgau als politisch angesehen regressiv. Er sagte, die Musik in diesem Format habe die ironischen Empfindungen zugunsten der nicht-intellektuellen, herkömmlichen Ästhetik, die in der Romantik der viktorianischen Ära verwurzelt war, aufgegeben, während sie die radikaleren Aspekte der Gegenkultur der 1960er Jahre, wie Politik, Rasse, afroamerikanische Musik und Pop im Kunstsinn, heruntergespielt habe . "Obwohl der klassische Rock seine Inspiration und die meisten seiner Helden aus den 60er Jahren bezieht, ist er natürlich eine Konstruktion der 70er Jahre", schrieb er 1991 für die Zeitschrift Details . "Es wurde von Prepunk- / Predisco-Radioprogrammierern erfunden, die wussten, dass sie, bevor sie die Kultur der 60er Jahre völlig verwerten konnten, sie überarbeiten mussten, d. H. Sie selektiv verzerren mussten, bis sie niemanden bedrohten ... Im offiziellen Rockpantheon The Doors und Led Zeppelin sind großartige Künstler, während Chuck Berry und Little Richard primitive Vorfahren sind und James Brown und Sly Stone etwas anderes sind. "^[22] In Bezug auf die Entwicklung des klassischen Rock wies Christgau auf die beeinträchtigte sozioökonomische Sicherheit und die Verringerung des kollektiven Bewusstseins eines Neuen hin Generation von Zuhörern in den 70er Jahren, die Rocks frühen Jahren während des wirtschaftlichen Wohlstands des Babybooms in den Vereinigten Staaten folgten. "Nicht umsonst krönte klassischer Rock den mystagmatischen Escapeismus der Doors 'Midbrow' und Led Zeps prachtvolle, megalomane Größe. Rhetorische Selbstverherrlichung, die keine Anforderungen an den Alltag stellte, war genau das, was die Zeiten forderten." ^[22] schrieb Shuker des klassischen Rockradios auch auf "die Konsumkraft der alternden" Babyboomer "der Nachkriegszeit und die Anziehungskraft dieser Gruppe für Radio-Werbetreibende". Seiner Meinung nach produzierte der klassische Rock auch eine Rockmusik-Ideologie und eine Diskussion über die Musik, die "stark geschlechtsspezifisch" war, und feierte "ein männliches homosoziales Paradigma der Musikalität", das "den nachfolgenden Diskurs weiterhin beherrschte, nicht nur um Rockmusik, sondern um populäre Musik Musik allgemeiner. "^[19]

Siehe auch [ edit ]

Referenzen [ edit

1. ^ Pareles, Jon. "Oldies auf dem Vormarsch im Album-Rock Radio" New York Times 18. Juni 1986: C26
   


2. ^ Leigh, Frederic A. (2011). "Klassisches Rockformat". In Sterling, Christopher H .; O'Dell, Cary. Die knappe Enzyklopädie des amerikanischen Radios . Routledge. p. 153. ISBN 1135176841 . Abgerufen 2. August 2015 .
   


3. ^ Kinder hören ihren Eltern zu - Die Musik ihrer Eltern ist Archiviert am 26. Juni 2012 an der Wayback Machine USA Today 30. März 2004
   


4. ^ "New York Radio Guide: Radio Format Guide", NYRadioGuide.com, 2009-01-12, Webseite: NYRadio-Formate. Archiviert am 27. März 2006 bei der Wayback Machine
   


5. ^ Hill, Douglas. "AOR nähert sich Crucial Crossroads: Demografie, Druck auf meine Kraftfragmentierung" Billboard 22. Mai 1982: 1
   


6. ^ Scott, Jane. "The Happening" The Plain Dealer 13. Juni 1980: Freitag, 30.
   


7. ^ Museum of Classic Chicago Television (www.FuzzyMemories.TV) (27. Oktober 2007). "WMET 95 and a Half FM (Commercial, 1981)". Aus dem Original am 11. Oktober 2017 archiviert - über YouTube.
   


8. ^ "Timeless Rock FM-Format nimmt Gestalt an", Billboard 6. November 1982: 1
   


9. ^ Kojan, Harvey. "KRBE: Classic Pioneer" Radio & Records 13. Juli 1990: 47
   


10. ^ "Broadcasting Yearbook 1984 Seite B-247"
    (PDF) . americanradiohistory.com .
    


11. ^ Freeman, Kim. "Classic Rock gedeiht in 18 Monaten" Billboard 25. Oktober 1986: 10
    


12. ^ Kim Freeman. "Etiketten kämpfen gegen klassischen Rock". Anschlagtafel . Vol. Nr. 52 (26. Dezember 1987), p. 88. Abgerufen am 15. Oktober 2015. ISSN 0006-2510
    


13. ^ "Überblick 1986" Billboard 27. Dezember 1986: Y4
    


14. ^ Ross, Sean. "Classic Rock überholt Album in Spring Arbs" Billboard 15. September 2001: 75
    


15. ^ Stark, Phyllis. "Katz Study Charts Classic Rock's Growth" Billboard 16. Juli 1994: 80
    


16. ^ "Was hören sie im Radio?". sportsbusinessdaily.com . Amerikanische Stadtgeschäftszeitschriften. 26. Juni 2006. Nach dem Original am 18. Oktober 2015 archiviert. 3. September 2015 .
    


17. ^ "WARUM RADIO FACT SHEET". rab.com . Radio-Werbeagentur. 2014. Nach dem Original am 18. Oktober 2015 archiviert . 3. September 2015 .
    


18. ^ Jason Heller (17. November 2011). "Warum werden Bands aus den 90ern im klassischen Rockradio gespielt?" Die A.V. Club . Nach dem Original am 30. Dezember 2012 archiviert . 15. Januar 2013 .
    


19. ^ ^a [19456500] 19659084] Shuker, Roy (2016). Populäre Musikkultur verstehen (5. Auflage). Routledge. S. 141–2. ISBN 1317440897.
    


20. ^ ^{a b} Strong, Catherine (2015). "Vergangenheit populärer Musik gestalten: Erinnerung, Vergessen und Dokumentieren". In Bennett, Andy; Waksman, Steve. Das SAGE-Handbuch für populäre Musik . SALBEI. p. 423. ISBN 1473910994.
    


21. ^ Stratton, Jon (2016). Britpop und die englische Musiktradition . Routledge. p. 110. ISBN 1317171225.
    


22. ^ ^a b